“斟古酌今，裁云剪月，奇花异草，妙笔神针”。著名学者赵朴初先生对金银彩绣的这句赞誉，让很多人知道了宁波有这么一门精妙技艺。金银彩绣原称“金银绣”，即以金银丝线与其他各色丝线一起，在丝绸品上绣成带有不同图案的绣品，是汉族民间手工艺品之一。？它的历史相当悠久，最早的实例出自陕西法门寺的唐代地宫中，在中国古代，属皇室宫廷专用手工艺。皇帝龙袍、皇后凤袍等都可见它的身影。自唐宋以来，宁波也素有“家家织席，户户刺绣”的美称。宁波金银彩绣老艺人们多次提到：“鸦片战争后，外国传教士进入宁波，引入了国外的刺绣针法，当地人称之为‘外国绷’。宁波绣工把民间刺绣的传统技法和‘外国绷’绣法巧妙地结合起来，开创了独具特色的宁波金银彩绣。”由此可见，“外国绷”技法的加入为宁波金银彩绣增添了不少特色。

　　陈素君：跟佛教的兴起，我们的金银彩秀应该是紧密连在一起的。它鼎盛年是在唐朝的时候，我们这里也是金银彩秀最繁荣的时候，佛教方面很多菩萨的袍，还有幡这些都是用金银彩秀做出来的。当时肯定是以实用价值为主，现在就是实用价值在转换为艺术价值。

　　民间的东西还是要全社会去关注去，全社会去重视，我们每一个人对自己民族的文化，都有权利有义务去保护它，去爱护它，多关心你身边的传承人。

　　金银彩绣的主要绣制特征，在于充分运用“盘金”、“填金”、“包金”以及“隐花”和“胖绣”等绣法。这一绣法，不追求画面的写实和栩栩如生，而是在整体上追求华丽、厚重和装饰感，局部和细节上讲求排线、线块结合的针法。金银彩绣的主要面料以缎为主，轻而薄的绢类织物也可以用。其主要辅料，以布料、棉花和纱布等，用作胖绣的垫料，隐在丝线内。绣制中，彩色丝线和金银绣均有粗细，但金银线密密地“钉”、“包”在彩线绣表面，不直接用于刺绣。最具代表性的金银彩绣绣品应该是在1989年由许谨伦作为主设计人并直接参与制作的大型立屏作品《百鹤朝阳》。该作品作为庆祝新中国成立40周年的献礼作品，荣获1989年中国工艺美术第八届百花奖的珍品奖、金杯奖，并成为国家工艺美术馆珍宝馆的入口首件陈列品。

　　金银彩绣是细活，全凭眼功、手功和心功。整个过程大致分为四个部分：第一，设计图稿。明确刺绣内容与形式。第二，手工戳花。将设计好的图稿做成油纸印花花板，印制在丝绸织物上。第三，绣制绣片。绣片时先要上棚，上棚后要检查织物有无漏印，是否平直。然后对齐绣花底料，进行缝制，再根据图稿指定色样进行配色。绣制时，首先绣彩色丝线部分，再根据设计要求绣金、银线。第四，成品制作。刺绣完成之后大多是半成品，需要根据设计者的意图，进行成品裱拓、装潢等后道工序制作，做成各种各样装饰用品，或装裱成镜框，或制作家居饰品，或制服饰等。2011年5月，宁波金银彩绣以其浓郁的地方特色、独有的民间风格和丰富多彩的文化内涵，被列入国家级非物质文化遗产名录。但是作为宁波典型传统手工艺“三金一嵌”中女性色彩最浓的一“金”，金银彩绣具有鲜明的地域特征和独特的市场需求，曾经辉煌一时，但在全球化和现代化的冲击下，一度面临失传。宁波金银彩绣艺术馆的创办人裘群珠，是宁波金银彩绣的传人，19岁开始学习金银彩绣制作，对这项工作有着深厚的感情。看到这一困境，裘群珠于2010年创办了宁波金银彩绣艺术馆。艺术馆总面积850平方米、总投资1000多万元。

　　裘群珠：我是作为自己也是喜欢，我们因为小姑娘的时候，在80年代，我也跟着人家比我们大一点的小姑娘一起学刺绣，我是白手起家，2008年的时候什么都没有，就开始把老艺人组合起来，再一步一步把它做起来，做起来很多产品要开发，要研发，也请了很多年轻的，年轻的团队要跟老艺人结合，毕竟要创新。在2010年，我这个博物馆建好，也就是在2010年12月1日我这个博物馆开馆。

　　苏绣自己也有自己的特色，它有一个比较真实的，打个比方，你的人马上给你绣出来，就是很真实就是一模一样。但是我们金银彩秀的特色就是比较富贵，就是让你看起来有立体感，看过去感觉让你有一种欢喜心，就是比较高雅、大气、华贵。金本身是黄金，是用金线做的，金线我们里面有棉线，棉线包金的，银是包银的，彩线实际上是颜色的变换，是来点缀的，全部用金线也不好看，全部用银线也不好看，就是用各种颜色来变换，让颜色更加亮丽，更加的看起来很舒服。

　　我有一个阿太，她手很巧，以前脚也是三寸金莲，小脚，她什么都是自己做，以前衣服也是自己做，就感觉很好玩，隔壁看看我们姑姑都在做，我也跟着去学。

　　还有一个，虽然我妈妈刺绣不做，她做衣服也很厉害。以前我们小姑娘的时候因为衣服都是自己做，包括鞋子，每年春节的时候，我们很小的时候，衣服鞋子都是我妈妈做好，放在床头上，就是大年初一，(大年)三十老早放好在那里，大年初一很早起来就就穿衣服。我妈妈做的衣服很漂亮。

　　也是通过这几年，确实也不容易，一步一步把它做起来。我本来是这样想，能够自己喜欢就做点自己喜欢做做就好了。博物馆造好了，博物馆造好以后，我们批了国家级非遗一步一步报上去，在2011年11月份，国家级非遗批出来了，批出来了以后，政府也是政策也好，各方面都越来越支持，越支持，又要开始启动新的博物馆又要造了。

　　这个想想人生也是难得，还是要去努力。低谷实际上是宁波绣品厂，绣品厂那时候是在90年代初，80年代底，那时候实际上也是盛世的时代，后来在90年代以后，因为这个企业倒掉了，绣品厂就不开了，不开了就没有人做，所有人都不做，因为业务没有了谁都(不愿意)做，基本上这个时候就断了。我自己也是一直喜欢，那时候收藏了很多东西，也是因为自己也没考虑做什么做金银彩秀。我是想自己好玩，看看有些东西蛮有韵味的，收过来买过来放在那里，以前我先生也不知道放了这么破破烂烂的东西。记者：作为金银彩秀的传承人，您觉得金银彩秀什么样的特点能够吸引您一直做30年？

　　裘群珠：我是认为这样，因为每个人人家说一辈子做一件事，最关键还是自己喜欢，自己认为这个行业，再说这个刺绣的东西，本身女人，女人您能够做难听点有一技之长，还有能够让自己更加有韵味、高雅，能够自己在做的过程中自己比较喜欢的，这个很重要。

　　我是这样想，金银彩秀既然在我们这一代，现在关键还有国家的政策也很好，人生也是这样，很难得的，一辈子有的是轮不到的，像我们已经轮到了，你怎么样有这个机会，有这个缘分，怎么样把它做好也是一种使命。我感觉到，像我们既然有这个缘分，有这个使命，我应该要把它做好。我想今年开始，有压力也是动力，现在就把自己定位，金银彩秀一定要有产业化，有产业化有发展才可以传承，没有产业化谈不上传承，你怎么可以发展，没有发展。

　　现在我下一步就开始把我们金银彩秀，现在已经在做的就是融入生活，以前我们不是很多像我们自己也是这样，买包包也好，买所有东西都是买奢侈品，LV，香奈儿，买国外的。现在人思路不一样了，我们过5年，现在不用过5年，风水轮流转，我们也成为中国的奢侈品，人家也是买我们的，我们把老祖宗的东西做好，做得淋漓尽致，老外也是问我们买的，那我们市场就越做越大，越来越好的。

　　(我)女儿因为从英国回来，我女儿也是喜欢画画，也是遗传我先生，对画画对艺术各方面，因为家里的熏陶这么多年，她回来以后也是想老祖宗的东西需要传承。但是她也是经过了一段时间调研也好，考察也好，在英国几个同学一起，认为妈妈(做的)这个宁波老祖宗的东西需要人去创新，也要开发新的产品，她们现在实际上把我的意愿可以做起来，她们现在想做高端的奢侈品，实际上是奢侈品，包括她们的同学都是圣马丁毕业，在中国说起来也是很有名气，我们女儿她们都是很有想法的，在我的基础上，她们更上一个台阶，做得更好。

　　金银彩秀因为也不是我的，也是我们宁波的东西，希望更多的人来关心我们金银彩秀，把我们金银彩秀发扬光大，但是发扬光大也是需要大家共力，靠我一个人的力量也不够的。金银彩秀一步一步能够做得好，以后能够成为中国的奢侈品，需要大家的共力，希望把金银彩秀能够成为世界的舞台(音译)，越来越好。除了钻研金银刺绣技艺，裘群珠还前往江苏、四川等地，了解苏绣、蜀绣等手工艺的传承方式和保护措施。艺术馆内收集了自明清以来的优秀金银彩绣绣品550余件，还珍藏着裘群珠公司自主研发的《甬城风情图》《清明上河图》等金银彩绣精品。这几年，裘群珠一直为金银彩绣的市场化推广不断努力，为了拓宽金银彩绣的市场，她在设计和创意上做文章，开发出一系列产品。她说：“和宁波的其他非遗项目一样，走市场、走产业化道路是金银彩绣技艺能得到传承和保护的一个主要途径。”